Jonas'la Evlenmek

Bilet Seçenekleri

Bilgiler

JONAS’LA EVLENMEK  Yaklaşık 65’ sürer; ara yoktur.Yaş Sınırı: +13 KÜNYE Yazar: Aslı EkiciYönetmen: Rıza Efe Reis Hareket Tasarımı: Maral CeranoğluDekor Tasarımı: Halil Ege DoğramacıKostüm Tasarımı: İpek PeriMüzik ve Ses Tasarımı: Hakan ÖktemIşık Tasarımı: UmutsuYardımcı Yönetmen: Zafer Baran AkkoyunMetin Danışmanı: Rasim Erdem AvşarReji Danışmanı: Okan UrunYaratıcı Yapımcılar: Mert Gümüş, Umutsu Reji Asistanları: Nilüfer Ada Soyugütmüş, Nisan Dökmeci Asistanlar: Damla Demir, Egemen Sorgut, Lia ÖlmezTeknisyenler: Atakan Uyanık, Yusufcan Piyade, Metehan Ertan, Anıl Yıldırım,
Alara ErdemGörsel İletişim Tasarımı: Selva KayaFotoğraf ve Video: Göksel İnağAfiş Fotoğrafları:Cansu Zeynep Esen Oyuncular: Ceren Kaçar, Ezo Şara Uray, Görkem Örskıran, Senay Arslan
OYUN HAKKINDA Jonas’la Evlenmek, sahnede kurgusal bir evlilik yarışması aracılığıyla
seyirciyi göçün bireysel ve kolektif etkileri ile yüzleştirerek Türkiye’den
gitmek ve kalmak  arasında eğlenceli bir araf kurar. İsveçli Jonas’la evlenerek AB vatandaşlığı kazanmanın ödül olarak sunulduğu
bu yarışmada, her oyuncu, Jonas’ın gözünde arzulanabilir hâline bürünmek olmak
için stratejik bir karakter yaratmak zorundadır. Sahne, yalnızca bireysel arzuların değil, aynı zamanda ortak çıkmazların da
mekânıdır. Çoklu ortam araçları ile desteklenen anlatı, seyirciyi göç, cinsel
kimlik, aidiyet, kriz ve iyi yaşam ihtimalleriyle yüzleştirir.  Jonas’la Evlenmek, kriz ve arzuların na-mevcut kıldığı “iyilik
hâllerini”, kolektif performans aracılığıyla bugünde, birlikte var olmanın
ütopyasına dönüştürecektir.  OYUN HAKKINDA DAHA FAZLAJonas’la Evlenmek, sahnede kurgulanan bir evlilik yarışması aracılığıyla,
Türkiye’den “gitmek” ve “kalmak” arasındaki aralığı eğlenceli ama gerilimli bir
oyun alanına dönüştürür. Seyirci, İsveçli Jonas’la evlenerek AB vatandaşlığı
kazanmanın “ödül” olduğu bir formatta, yarışmacıların birbirleriyle ve
kendileriyle girdikleri stratejik, kırılgan, kimi zaman acımasız ilişkilere
tanıklık eder.Oyunun biçimi, reality TV estetiğinden beslenen bir sahneleme anlayışına
yaslanır. Canlı kamera kullanımı, seyirciye hem gözlemci hem de gözetleyen
perspektifler sunar. Samimiyet ile kurmaca, gerçeklik ile performans arasındaki
sınırlar bulanıklaşır. Yarışma formatının “aşırılığı”, karakterlerin arzulanma
çabasıyla birleştiğinde, sahne hem kişisel arzuların hem de kolektif
çıkmazların mekânına dönüşür.Multimedya araçları, insanların göç etme hayalleriyle kurduğu hayal
dünyasını sahneye taşır.Göç artık yalnızca sınırlar arasında fiziksel bir
hareket değil, dijital ağlar aracılığıyla çoklu yaşam alanlarına tutunan
transmigrant kimliğinin sahne üzerindeki izdüşümüdür. Tiyatroda kullanılan
ışık, ses, video ve canlı kamera gibi teknik araçlar, bu bürokratik dili taklit
eder. Bu yolla, yarışmacılar sahnede kurumsal zalimlikle kişisel çaresizlik
arasında sıkışıp kalır.Oyunun temel gerilimi, “iyi bir yaşam” vaadiyle yüklenmiş zalim bir ödülden
beslenir. Jonas figürü yalnızca İsveçli bir müstakbel damat değil; refah,
toplumsal kapsayıcılık, aşk ve kurtuluş vaatlerinin birleştiği bir fetiş
nesnesidir. Ancak yarışma ilerledikçe, vaatlerin iç içe geçtiği düğüm çözülür.
Nikâh masasındaki boş sandalye artık kazanılması gereken bir ödül değil,
sorgulanması gereken bir mevki hâline gelir.Jonas’la Evlenmek, tiyatronun zalim teknikliğini bürokratik şiddetle iç içe
geçirerek, seyirciyi kriz, göç, aidiyet ve arzunun sınırlarında dolaştırır.
Oyun, yalnızca bir yarışmayı değil, “gitmekle kalmak” arasındaki arafın estetik
bir simülasyonunu seyre sunar. TOPLULUK HAKKINDA Reka Kolektif, Aralık 2021’de Kadir Has Üniversitesi Film ve Drama Yüksek
Lisans Programında karşılaşan bir grup sanatçının kurduğu, bağımsız ve
alternatif sahne arayışında olan bir ekiptir. Bugün topluluk, Ceren Kaçar,
Görkem Örskıran, Aslı Ekici, Rıza Efe Reis, Senay Arslan, Umutsu ve Ezo Şara
Uray ile yolculuğuna devam ediyor. Disiplinlerarası kaynaklardan beslenerek, tiyatro ve performans alanında
yürütülen uzun soluklu bir araştırma ve deneme sürecinin ardından ilk
oyunları “Aşalım Bunları” üç senedir içeşitli sahnelerde sahnelenmektedir.
Haricinde “Hangi Yıldayız Biz?” adındaki parti performans formu ile belirli
aralıklarla bir araya gelişler düzenlemektedir.  





































































































Ortaklaşa üretim (devising) yöntemini benimseyen Reka, kolektif devinimle
şekillenen bir yaratım süreci yürütür. Yatay örgütlenen topluluk,
İstanbul’un farklı sahnelerinde üretmeye ve yerel-evrensel meseleler üzerine
düşünmeye devam eder. 31. TEB Ödülleri’nde “Yılın Genç Ekibi” seçilen Reka
Kolektif, dramatik yapıdan çok ortak duygulanımı merkeze alan, disiplinlerarası
işler üretir.